徐希·香港之夜·2002

　　香港的夜很美，你不可不看。

　　海是黑的，天也是黑的。天上有些星星，但大半都不明亮。只有对面的香港成了万颗星点的聚合。

　　山上有灯，街上有灯，建筑物上有灯。每一盏就像一颗星，在我的肉眼里它比星星更亮。它们密密麻麻地排列着，像是一座星的山，放射着万丈光芒的星的山。

　　夜是静寂的，柔和的。从对面我听不见一点声音。香港似乎闭上了它的大口。但是当我注意到那座光芒万丈的星的山的时候，我仿佛又听见了那无数的灯光的私语。船在移动，灯光也跟着在移动起来。而且电车汽车上的灯也在飞跑。我看见它们时明时暗，就像人在眨眼，或者像它们在追逐，在说话。我的视觉和听觉混合起来。我仿佛在用眼睛听了。那一座星的山并不是沉默的，在那里正奏着出色的交响乐。（巴金·《香港之夜》节选）

　　做此画时，徐希先生并未想到，要和巴金先生的美文互相阐释，交相辉映。

　　他只是爱画星山般的城市。

徐希·山城之夜·2008

　　徐希喜爱并善于描绘城镇建筑，不仅是因为他生于江南水乡绍兴，更重要的是看对于建筑的描绘与喜爱，与知识分子对现代城市生活的反思，以及对现代水墨画创新的思考。从现代绘画的角度来看，作品中多建筑不仅是城镇发展发对画家的启发，也由于对建筑的表现易于水墨画家结构画面，与传统山水画拉开距离。（殷双喜·《梦幻之城》节选）

　　此幅《香港之夜》的色调和味道，常令人联想起梵高的《罗纳河上的星夜》。

​梵高·罗纳河上的星夜·1888

　　梵高曾被古斯塔夫·多雷的作品《泰晤士河之夜》（黑白雕刻版画）震撼。版画中那些在河对岸的煤油灯光中若隐若现的常规景观，给了梵高难以磨灭的印像。十五年后，梵高把这种现代技法带给他的震撼转化到了《罗讷河上的星夜》中，画中阿尔勒（法国东南部城市）繁复的街灯和闪耀的星星交相辉映，点亮了夜空。

　　徐希先生所学专业亦是版画。在他的速写等初期作品中，明显地保留着版画的痕迹；其中后期大成作品中，也能看到版画的骨骼。

　　在梵高的《罗讷河上的星夜》中，罗讷河岸边的人造灯光倒映在水里，与夜空闪耀的群星形成一种迷幻诡谲的美。运用运用冷色迷人的深蓝短线铺满整个夜空，强而有力的笔触表达出夜的深沉神秘与无法预测，而点缀其上的微明星子，与倒映在河面上的瓦斯灯灯影相互辉映，深蓝与亮黄的强烈对比让作品表达出画家内心澎湃的感动，略带稚拙地描绘平静河面上的灯影，是梵高内心急欲分享与寂寞的率直表现。

　　而徐希近30年的创作，反映了中国画在改革开放后，逐步走出意识形态与政策图解，进入东方审美境界和当代人的日常生活的历史过程。徐希的艺术使过去不为时人所重的自然风景和城市景象，获得了与主题性创作一样的人文价值。

　　他的全部绘画，都在传递我们文化里古老而恒久的信念与价值，我们精神的家园，就在远行者的笔下与心中。（殷双喜·《梦幻之城》节选）